大学に入学して、東京に出てきたことがきっかけです。僕は栃木県の出身で、高校時代までも東京に遊びに来ることはあったのですが、基本的にはとても真面目ないわゆるガリ勉で、ギャルカルチャーには触れていなかった。

大学に入学したのは、1997年。進学先は東京大学だったのですが、東大って1,2年生のときに通うキャンパスが駒場というところにあって、渋谷からとても近い。だから、僕は東大のことを「日本一の渋谷系大学」と言っていて（笑）。

そんな環境だったので、渋谷を拠点に遊ぶようになりました。その後、哲学を専攻するようになり、アートやファッションを哲学の視点から考えるようになって、ギャル・ギャル男のファッションやカルチャーに興味を持つように。

やっぱりモテたかったから。ただ、僕はゲイなので、女性ではなく男性にモテるためにギャル男ファッションを身にまとうようになりました。日焼けサロンに行くのにもかなり勇気が必要だったのですが、気づけば真っ黒（笑）。

そうですね。「ガングロ」が流行したのが1998年ごろですし、いわゆるギャルカルチャーが最も盛り上がっていたころ。いまもセンター街にある「プリクラのメッカ」の前にはたくさんのギャル・ギャル男がたむろしていて、ちょっと離れたところからどんなファッションをしているのかをめちゃくちゃ細かくチェックしていました。

流行の最先端って、雑誌には載らないんだよね。本当にリアルタイムで流行しているものを知るためには、ストリートを見るしかない。

「何あれ？」と思われることがかっこいいとされてましたよね。びっくりするくらい汚い靴を履くとか。

そうだよね。それこそ、マンバ（ヤマンバギャル。ガングロメイクと奇抜なファッションが特徴）とか、ものすごかったですから。

東京に根づくヤンキー文化の影響など、背後にある文脈はさまざまでしょう。ただ、文脈よりも大事なのは、女性主導のカルチャーであること。女性の「強さ」が前面に出た文化だったことが、ギャルカルチャーの画期的なところ。

ガングロメイクを施し、男を寄せ付けない雰囲気がありましたし、女性が「私たち最強」と言うような文化ってとても新鮮だった。ギャルカルチャーにおいては、男性は後追いだったわけだよね。ギャルにモテるために、彼女たちの真似をしてギャル男になった人が多いんじゃないかな？

大きな変化があったのは、2007年から2008年ごろ。ギャル男の文脈で言えば、「ギャル汚」と呼ばれるくらい汚い格好をしていた人がいたのは、それくらいまで。そこからギャル男たちも、どんどん“白く”なっていった。この流れも、女性たちに対する後追いでしょう。

「黒ギャル」「白ギャル」という言葉ができたのがこのころだよね。90年代から2000年代前半くらいまでは、ギャルといえば“黒”だった。

赤荻さんが高校生だったときもマンバはいたんですか？

ラストサムライみたいな（笑）。

そういった流れを加速させたのが、2005年に創刊された『小悪魔ageha』だと思う。「姫ギャル」というジャンルを打ち出して、白ギャルが増えていった。

これは『ギャルとギャル男の文化人類学』の著者である荒井 悠介さんから聞いた話なのですが、ギャルカルチャーの衰退には若者の経済状況も関係しているだろうと。

というのも、2000年代半ばくらいまでは若者も経済的な余裕があった。だから、かつてのギャル男たちはドルチェ&ガッバーナとか、ちょっといいブランドを取り入れながら、それぞれのファッションをつくり上げていた。でも、2000年代中盤以降は、経済的な余裕がある若者はだんだんと減っていき、国内ブランドがつくる安価な「それっぽい服」で身を固めるようになっていった。

マルキュー（SHIBUYA109）の2号店であるキューツー（109-②。109MEN'Sを経て、現在はMAGNET by SHIBUYA109）に行けば、高いお金を払わずともパッケージ化された「それっぽい服」が買えるようになった。そうして、カルチャーを支えていた豊かなファッション性が失われていったんじゃないかな。

リスクと隣り合わせだとしても、まったく意に介さず、その瞬間を生きるのがギャル・ギャル男の生き方ですよね。ギャル・ギャル男という現象として生きる、とても刹那的で、花火のような存在だと思う。だから、ずっとは続けられない。みんないつかはギャル・ギャル男を卒業しなくてはならないときが来るんですよ。

90年代って、現在ほどすべてにおいて「社会的な正しさ」が求められていなかった時代で、社会全体がかなり雑だった。そんな時代だからこそ、「正しさ」や自らの後先も顧みず「雑かっこ良く」振る舞うことができた。すごくワイルドで、粋な庶民文化がまだ生きていた時代だったと思うんです。

いまの世代は90年代の若者のような生き方はできませんよね。そういった変化を指して、「昔はめちゃくちゃすぎた」と、いまさら90年代のカルチャーを悪く言う人もいますが、僕はそうは思わない。自分が通過してきたあの時代の、あの刹那性を反省する気持ちはありません。

直接的な原因は、インターネットの普及でしょう。何かやらかしてしまうと、すぐにインターネット上で炎上してしまうじゃないですか。こう言ってしまうと語弊があるかもしれませんが、かつては仮に学校で悪さをして、学校にいられなくなったとしても、ストリートに逃げられた。

でも、いまは逃げる場所がなくなってしまった。どこで何をしても、すぐにインターネットに情報をあげられ、叩かれてしまうわけだから、どこでも「正しく」おとなしくしなければならない。「逃げ場としてのストリート」があったからこそ、後先を考えない「雑かっこいい」ギャルカルチャーが生まれたのだと思います。そういう意味では、ギャルカルチャーはインターネット上からは生まれ得ない、対面のカルチャーなんですよ。

でも、裏アカのスクリーンショットを撮られてさらされることもあるからね。インターネットによって、逃げ場はなくなってしまったのかもしれない。

若いころなんて何も考えてなかったけどな。街で遊んで、好きな勉強をして。その勉強というのも「将来のために」ではなく、とにかく好きだからやっていただけで。将来を設計する、なんて考えたこともなかった。

そんなあり方に寛容というか、むしろ歓迎された時代だったんだよね。というのも、僕が大学生だった90年代後半って、それまで当たり前とされていた「会社に就職して、定年まで勤めあげる」といった働き方に対する疑問を口にする人が多くなっていたころ。

90年前後にはフリーターという言葉が登場して、「もっと自由に生きようぜ」という雰囲気があった。その後、それでも正社員になることを選んだ人と、自由な生き方を求めて非正規雇用を選んだ人の間で格差が広がることになり、いまも続く問題を生むわけだけど、当時はみんな楽観的だった。

そう。僕と同世代である1970年〜1982年生まれはロストジェネレーション世代、つまり「失われた世代」と言われていて、バブル崩壊の影響を受け、まともに就職できなかった人が多い世代なんです。いまでも経済的に苦労している人が多いと言われている世代なのですが、若いころは「就職しなくてもなんとかなる」と思えていた。

90年代後半の初期ギャルカルチャーの中心にいたのは、そんなロスジェネ世代の人たち。つまり、ギャルカルチャーは、将来を楽観視できた時代の空気と、強く結びついた文化だったわけです。